Las Artes y el Diseño se constituyen hoy en ejes centrales para el desarrollo del país. Aspectos relacionados con la creación artística, la fotografía, la publicidad, la arquitectura, el diseño urbano, la moda, la animación, el diseño gráfico, industrial e interactivo, y otros ámbitos que integran las industrias culturales y creativas, son fundamentales para el desarrollo social y económico de un país que define la cultura como una responsabilidad sustantiva.
Nuestro compromiso es convertir a la Facultad en un referente regional, nacional e internacional en campos de la creación, utilizando para ello los lenguajes transdiciplinares contemporáneos, de tal forma que, con ello, aportemos a la formación y producción de saberes en campos que interrelacionen arte, ciencia y tecnología.
El 24 y 15 de abril de 2013 El Profesor Alfredo Montaño se asistió al Colloque international
« Les salles de cinéma et leurs exploitants des années cinquante à nos jours »
Organizado por:
INHA, Paris, 24-25 de abril de 2013
Instituto Nacional de Historia del Arte de Francia
Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3
Programme EPHESE Les salles de cinéma et leurs exploitants
En asocio con Andrés Ávila -ENSA Versalles y ENSA Paris-Val de Seine presentaron la ponencia:
“Evolución y patrimonialización de la arquitectura cinematográfica en las capitales latinoamericanas: el caso de Bogotá, de los años cincuenta a nuestros días”
Harold Trompetero es Publicista de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y Comunicador Social de la Universidad Javeriana. Cursó estudios de cine en Cuba, España y Francia.
Ha sido director de series, novelas, comerciales, videos musicales y producciones de video arte. En publicidad ha recibido varios galardones, entre ellos: León de Oro en Cannes, FIAP, New York Festival, Festival de Publicidad del Caribe, Moebius Telly, Nova, Cóndores.
Su primer largometraje Diástole y sístole, los movimientos del corazón, fue premiado en el Festival de Cine de Cartagena del año 2000. En junio de 2007 recibió cinco galardones en el Festival Internacional de Cine Chico de La Palma, entre ellos los de mejor largometraje y director, por su película Violeta de mil colores. Además recibió la estrella a mejor cortometraje y al mejor actor por su cortometraje Siete cortos de valor.
Actualmente sigue dirigiendo largometrajes y es asesor estratégico de la agencia de publicidad TXT, de la cual es socio.
Eduardo Salazar se graduó en 1990 como Diseñador Industrial de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y en 1998 como Master de la Universidad Estatal de Ohio.
En 1999 hizo parte del equipo que fabricó el primer celular de lujo de la marca Vertu (filial de Nokia hasta el año 2012). En la actualidad trabaja en Los Angeles (California, USA) para Vertu Inc. como especialista en Diseño de Producto, consolidándose como un destacado diseñador de celulares de lujo.
Eduardo recalca que su trabajo sólo es posible en equipo, en el que participan ingenieros mecánicos, diseñadores y gerentes. Cuenta con 33 patentes registradas en Estados Unidos, conjuntamente con otros diseñadores.
Se graduó del Programa de Diseño Gráfico en 1987, desde entonces y hasta 1995 fue director de arte en Delvico Bates Barcelona. Entre 1996 y 2002 fue socio y director creativo general de Lowe-SSPM y desde 2003 dirige Lip, su propio estudio de diseño gráfico y comunicación con énfasis en imagen corporativa, branding, diseño editorial, empaques, dirección de arte y publicidad.
Ganador de importantes premios internacionales como un León de Oro en el Festival de Cannes, un Silver Pencil del One Show (NYC), varios Soles de Oro en San Sebastián (España), varios FIAP de Oro (Argentina), además de numerosos premios en Colombia como el Gran Nova de Oro por cinco veces consecutivas y varios Lápiz de Acero -premio otorgado por la Revista Proyecto Diseño-.
En una entrevista para la Revista Cambio, Lucho Correa menciona "Creemos firmemente que el diseño comunica más y mejor cuando está hecho de una manera seria y respetuosa, basado en la observación y en la experiencia, pero sobre todo en la permanente búsqueda de lo que no se ha hecho, de las nuevas soluciones".
Pensar y crear. Creación y pensamiento. Dibujo y diseño están estrechamente ligados, no sólo desde lo etimológico, sino como actos propios de la reflexión humana. Quien dibuja recrea su entorno y con cada trazo lo concibe de nuevo. Quien diseña imagina y reinventa el contexto en el que habita. Pero al llevar a la práctica estas acciones ¿nos detenemos a pensar en ellas? Desde lo académico es imprescindible hacerlo y son precisamente las consideraciones, inquietudes y preocupaciones de artistas, diseñadores y docentes que trabajan sobre el dibujo y el diseño, las que la revista Ojo aborda en este número. Acercarse al dibujo y al diseño no como actos exclusivos del hacer, sino como actos propios del pensar es la invitación de esta edición. Es una aproximación desde lo académico, desde lo conceptual, desde lo práctico pero sobre todo desde lo personal. Propuestas múltiples elaboradas desde la diversidad de la palabra y desde la variedad misma que ofrece lo visual. Dibujamos antes de hablar, diseñamos antes de elaborar. Dibujamos y creamos, diseñamos e inventamos. Ahora reflexionamos.
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Facultad de Artes y Diseño ISSN: 0123-2843 Tamaño: 24 x 33 cm. Número de páginas: 172 Año de edición: 2006
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CONTENIDO
Editorial
Doble enfoque| Natalia Gutiérrez
Del dibujo académico al diseño globalizado| Fernando Uhía
El anotador| Martín Solomon
Garabatos
Dibujo y pensamiento| Nathalie Dussan
¿Se acerca el final del lápiz? | Gustavo Riveros Díaz
Espíritu del tiempo, alma de la letra
La tipografía o el dibujo de letras| Neftalí Vanegas Menguán
José Antonio Suárez| Natalia Gutiérrez
Puntos de vista impuros
Viendo al calco y al error con otros ojos| Humberto Junca
La copia como medio de expresión| Esteban Peña
Dibujos con melanina| María Isabel Rueda
Actos del dibujo| Giovanni Vargas
El dibujo es magia| Manuel Romero
Una lección de dibujo| Francisco López
La experiencia del dibujo| Gustavo Gómez
Dibujar, una definición
Articulo de un vocablo en un diccionario| Carolina Rojas Céspedes
Dibujar: una práctica posible| Manuel Santana
La arqueología del dibujo| Gustavo Villa
La libreta de apuntes, un enlace entre lo imaginario y el cuerpo| Darío Villegas
Hasta lo mágico tiene su método| Omar Giedelmann Reyes
Primero lo primero: el dibujo| Fernán Abel Castillo
Figura y objeto
Ejercicio de aplicación bi y tridimensional | Aida Manrique López
Aprendiendo del dibujo| Violeta Coronado
Líneas, pliegues y frecuencias| Milena Bonilla
Proyectos destacados
Autores de este número
